2021年5月12日，“岳麓讲坛·艺术人生论坛”总第793期，由国家一级演员，云南省滇剧院一团团长，滇剧表演艺术家，中国戏剧梅花奖获得者陈亚萍担任主讲人，陈飞虎教授作主持人，共同带来了一场题为“萍水相逢，滇剧与你‘湘’遇”的精彩对话。

讲座一开始，陈亚萍首先向观众们普及了有关滇剧的基本常识。滇剧形成于清末道光年间，至今已有两百多年的历史，是云南的一张历史文化名片。作为地方剧种，滇剧的标准语言是云南昆明官话，其声腔独具特色，分为丝弦腔、胡琴腔与襄阳腔三大系统。谈到这里，陈亚萍用丝弦腔演唱了滇剧《借亲配》片段，声音清亮婉转，令在场观众大饱耳福。随后，陈亚萍又与云南省滇剧院国家一级演员王斌搭档演出《游御园》，再次带来一场视听觉盛宴，赢得了台下阵阵掌声。

讲座中，陈亚萍还谈到了滇剧的发展现状。自昆明市滇剧团受文化体制改革影响解散后，许多滇剧演员选择改行，滇剧行业人才流失严重。陈亚萍表示，目前云南仅有两个半滇剧团，分别是云南省滇剧院、玉溪市滇剧院，另外在曲靖、楚雄两个剧团中只有10多个从事滇剧的演员，因此只能算“半个滇剧团”。作为云南省滇剧院学员团团长，王斌向大家详细介绍了滇剧人才培养的机制与发展方向。他谈道，为了培养更多的滇剧人才，云南省滇剧院与云南文化艺术职业学院联合开办了“滇剧非物质文化遗产传承班”，传承班面向云南全省招收学生，采用“双主体、双基地、双导师”的教学模式，学制为六年。学生如要升入大专甚至本科，则还需学习更长的时间。

滇剧在发展过程中也在不断探索创新，其中小剧场就是一种创新形式。云南省滇剧院青年编剧张莘嘉表示，小剧场滇剧在题材上更接近年轻人的审美需求，表演中演员与乐手都处于同一舞台，狭小的空间内演员们还能与观众产生近距离接触，形式非常新颖。由云南省滇剧院自主创作的小剧场滇剧《粉·待》深受观众喜爱，更是走进了国家大剧院。陈亚萍也带领观众们欣赏了《粉·待》中的两个片段，令大家更好地感受到了滇剧小剧场的魅力。

讲座最后，陈亚萍回忆了自己的滇剧艺术人生。由于出生在梨园世家，陈亚萍从小就在心里埋下了艺术的种子，最终也非常自然地踏上了艺术的道路。在带领大家观看照片的过程中，陈亚萍分享了自己在这条道路上的许多故事，包括如何拜师学艺，在转折期的迷茫，获得成功的喜悦等。谈到情深之处，陈亚萍几度哽咽，观众们也为之动容。

互动环节中，陈亚萍就“戏曲发声”“人物塑造”“剧种发展”等方面的问题与现场观众展开了进一步的交流，最后又为大家演唱了一曲滇剧戏歌《金碧交辉》。至此，讲座在观众们热烈的掌声中圆满结束。